Programm
Leider können nicht für alle Veranstaltungen Tickets reserviert werden. Reservierungen sind bis 2 Stunden vor Einlass möglich!
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Als Schülerband 1990 in Stammheim, Zürich gegründet, tourten The Peacocks seither um die halbe Welt und haben 10 Studio Alben, diverse Singles und Best Of Compilations veröffentlicht.
Im November 2024 ist das aktuelle Werk „And Now What?“ auf dem Nürnberger Label Concrete Jungle erschienen.
Etwa 2000 Konzerte: The Peacocks haben in ganz Kanada und in den Vereinigten Staaten mehrfach getourt, waren Dauergast in England, spielten zwei Touren in Japan und natürlich in ganz Europa. Von Tromsø bis Granada, von Galway nach Kiev, von Rimini nach St. Petersburg. Natürlich mit Zwischenstopps für Konzerte auf dem Weg.
Bühnen wurden mit allen Legenden geteilt (ausser Fats Domino und The Clash), aber auch mit der lokalen Blues Band. Auf den grössten Festivalbühnen, einem kleinen Café, dem hipsten Club der Stadt oder im Jugendhaus. Sie waren Nummer 1 in den japanischen Indie Charts, schliefen auf versifften WG Teppichen oder bei unter null im Bandbus.
The Peacocks lieben was sie tun. Ihr Stil, ursprünglich vom Rockabilly Revival und vom Psychobilly der 80er Jahre beeinflusst, ist mittlerweile eine perfekte Mischung von dem, was die Londoner Underground Szene 1981 zu bieten hatte. Trotzdem modern und aktuell.
Welle:Erdball geht wieder auf Sendung! Auf allen Frequenzen und mit voller Sendeleistung schickt der Sender seine Radiowellen in den Äther.
Auf dem Programm steht "Das Experiment", das neue, analoge Konzept-Album der Elektronik-Künstler, welches auf der gleichnamigen Konzertreihe zum Hörer gesendet wird. Hier wird die Bühne zu einem Ringkerntransformator, die Instrumente zu Elektrolytkondensatoren und die Radiomoderatoren von Welle: Erdball speisen den Apparat mit höchster Energie. Sender und Empfänger verschmelzen zu einer stromgeladenen, elektronischen Einheit. Der Commodore 64 ist eingeschaltet, das Experiment hat begonnen. Die Auftritte von Welle: Erdball sind legendär und wenn irgendjemand, irgendwo anders, mehr für sein Eintrittsgeld bekommt, wird er beschissen!
Finn & Jonas heißen jetzt BRUCHBUDE –ein neues Kapitel beginnt!
Die Dortmunder Newcomer Finn & Jonas erobern seit drei Jahren mit ehrlichen Texten und mitreißenden Melodien ihre Fans. Jetzt haben sie allerdings „Bock auf mehr“ und heißen ab sofort BRUCHBUDE.
Die Zwillinge sind sich einig: „Es ist Zeit für mehr Ecken und Kanten und inzwischen sind wir einfach mehr als nur Finn & Jonas. Zu uns gehört eine Band – ein ganzes Team, das wir in den letzten drei Jahren kennen und lieben lernen durften“.
Musikalisch unterstützt werden sie nun also dauerhaft von Luis Melo am Bass, dem Urban-Künstler Yuto am Piano und dem Content Creator Christoph Städtler. Eine große Veränderung ist das für Fans allerdings erstmal nicht, denn Finn & Jonas bleiben weiterhin die Frontsänger der Band und schon bei der ersten eigenen Tour in 2023 waren die beiden bereits mit dem genannten Team unterwegs.
Aber wie kam es denn eigentlich zu dem neuen Namen BRUCHBUDE? Dazu sagen die Brüder folgendes: „Zum ersten Mal Musik gemacht haben wir in einer kleinen Gartenlaube, die wir dann schnell von einer Bruchbude in ein eigenes kleines Studio verwandelt haben. Dieser Raum war der Start unserer Leidenschaft und die Erinnerungen an diese Zeit können uns auch noch lange Jahre begleiten.
“Hörer*innen können sich weiterhin auf authentischen, rauen Indie-Pop mit E-Gitarren freuen, der sich wie in den vergangenen Jahren in Playlisten wie „Wilde Herzen“, „New Music Friday“ (Spotify) oder „New in Pop“ sowie „Deutschpop Deluxe“ (Apple) wiederfindet.
Mit diesem Album – für viele Fans immer noch das Beste – haben J.B.O. 1995 den Comedy Metal erfunden. Nachdem die geplante Jubiläums-Tournee 2020 den Corona-Wirren zum Opfer fiel, wird der Spaß einfach ab September 2024 nachgeholt. Und weil es so schön wird, gibt es schon vor dem Start einen Nachschlag - es folgen weitere Tourdaten für 2025.
Ab September 2024 und weiter ab März 2025 also die „Explizite Lyrik“ auf den Bühnen der Republik! Die ganze Platte von vorn bis hinten komplett live, mit allem Blöed- und Wahnsinn!
Wie das wird? Programmierter Abriss für alle, die es laut und bescheuert mögen!
Ein Fest für alle Freunde von erigierten Schlafliedern, Symphonien der Schlümpfe und guten Tagen zum in der Nase Bohren. Metal zum Kuscheln, ka Alde zum Schreien und ultimatives Starten der Feier! Hoffentlich hat keiner neig’schifft…
☢Massive Radiation detected☢
Das Tschernobyl Death-Gewitter CYTOTOXIN zieht wieder über Lindau auf! Mit dabei auf ihrer Circle Pitournium-Tour sind absulute Modern Death und Deathcore-Leckerbissen. NECROTTED , ACRANIUS und OSIAH bringen den Pit auf Betriebstemperatur🔥🤘
Ostersonntag 20.04.25
VVK ist gestartet!
www.vaudeville.de
SCHREYNER verbindet 7 Musiker, die schon lange zusammen die Bühne rocken. Von 1994 bis 2015 spielte sich die Formation unter dem Namen „FACE“ mit über 1500 Konzerten zur erfolgreichsten Rock-Coverband Süddeutschlands.
2014 gründeten die Musiker die Band „SCHREYNER“ um „Back to the roots“ wieder zum ursprünglichen Hardrock und melodischen Metal zurückzukehren. Getreu dem Motto: „Jeder Song ein Brett“.
SCHREYNER spielt in den angesagtesten Clubs Süddeutschlands und präsentiert in Ihrem 3-stündigen Programm die besten Rocksongs aus der guten alten Zeit des „Monsters Of Rock“!
Songs von AC/DC, Accept, Dio, Edguy, Judas Priest, Metallica, Mötley Crüe, Van Halen, Whitesnake u.v.m. werden mit 30-jähriger Live-Erfahrung absolut authentisch und energiegeladen dargeboten.
Ein Muss für jeden Liebhaber der 80er/90er und 2000er Rockmusik!
Jonny Karacho alias Dominik Scherer erging es wie Millionen anderer Väter vor ihm auch.
Kaum war das Kind des diplomierten Sozialarbeiters auf der Welt, verstaubten die eigenen Platten im Regal und fortan tönten aus den Boxen nur noch die Fragen, wer fleißige Handwerker sehen will und wer wohl die Kokosnuss geklaut hat.
Wo früher Jonny Ramones (Ramones), Fat Mikes (NoFX) oder Tim Armstrongs (Rancid) raue Stimmen durchs Wohnzimmer kratzten, trällerten nun Rolf Zuckowski und Fredrik Vahle um die Wette.
Jonny Karacho, seit früher Kindheit selbst begeisterter Punkrocker, nahm die Gitarre in die Hand und knallt fortan Kinderlieder selbst ins Punkrock-Gewand.
Zwar wird die Kokosnuss immer noch vermisst, doch jetzt rasen die Affen statt zum Klang der Triangel zu verzerrten Gitarren durch den Wald.
Also liebe Eltern, holt eure Doc Martens aus dem Schrank und tanzt mit euren Kindern durchs Haus, denn: Punk is not dead.
Besonders viel Spaß haben bei der Show haben Kinder ab vier bis zwölf Jahren.
Jonny Karacho wird live von einer 2-köpfigen Band (Bass, Drums) unterstützt. Das aktuelle Liveset umfasst ca. 60 Minuten und wird stetig erweitert. Es werden ausschließlich eigene Produktionen gespielt, die zum Mitsingen, Tanzen, Hüpfen und Spaß haben einladen.
Vergesst die altmodische Vorstellung einer herkömmlichen Rockband und taucht ein in die Welt von MOON SHOT: Zeitlose Musik, die genau in die Zeit passt, in der wir leben - ehrliche, rockige und große Melodien zu tiefgehenden Themen.
So wie die Welt den Wahnsinn über uns ausschüttet, kann uns kein zwanzigjähriger Rockstar mit einer altmodischen Hotelzimmerzerstörung vor Sonnenaufgang noch schocken. Wir brauchen neue Wege, um uns von der verrückten Welt zu befreien, denn die alten Klischees sind nicht mehr relevant.
Für MOON SHOT war von Anfang an klar, dass sie sich von der Musik mitreißen lassen. Anstelle des "fly high and burn Icarus"-artigen Lebensstils (den sie auch aus ihrer Vergangenheit kennen), gehen sie mit gesundem Menschenverstand an die Sache heran und schreiben den Rock'n'Roll-Traum in etwas Dauerhaftes um. Mit Melodien, die einen befreien.
Wo man früher posierte, geht es jetzt darum, seine Verbrennungen, Wunden und Zerbrechlichkeit zu zeigen. Ehrlich sein! Und dabei auch noch Spaß zu haben und berührende Power-Songs mit Melodien zu machen, die groß genug sind, um Brücken zwischen Planeten, Nationen, Ex-Geliebten oder entfremdeten Familienmitgliedern zu bauen.
Das ultimative Metal-Event des Jahres: Decapitated, Cryptopsy, Warbringer und Carnation auf einer Bühne!
Die Metal-Szene erschüttert, wenn vier der brutalsten und technisch versiertesten Bands der weltweiten Szene ihre Kräfte bündeln, um die Bühne zu erobern. Die unangefochtenen Schwergewichte des Death Metal und Thrash Metal – Decapitated, Cryptopsy, Warbringer und Carnation – treten gemeinsam auf und versprechen den Fans ein Spektakel der Extraklasse.
Vom 19.05. bis 26.05.2025 finden in Bayern die vom Bayerischen Staatsministerium für Gesundheit, Pflege und Prävention ins Leben gerufenen HIV-Testwochen statt. Unter dem Motto „Test jetzt!“ gibt es bayernweite HIV-Testaktionen - anonym, vertraulich und mit kompetenter Beratung.
Im Rahmen der HIV-Testwochen ist das AWO-Zentrum für Aidsarbeit Schwaben (ZAS) im Club Vaudeville in Lindau zu Gast.
Am 20.05.2025 ist das Team von 15 - 19 Uhr vor Ort und bietet allen Interessierten Besucher*innen die Möglichkeit, sich über HIV zu informieren, beraten und auf HIV testen zu lassen.
Die HIV-Testung ist kostenlos und anonym.
Bei Fragen können Sie sich gerne an das Team des ZAS wenden:
Tel. 0821-158081
Fans kraftvoller Gitarrenriffs und mitreißender Melodien aufgepasst: Die australische Rockband Kingswood kommt nach Lindau! Am Mittwoch, den 28. Mai 2025, bringen die vier Musiker aus Melbourne ihre energiegeladene Live-Show in den Club Vaudeville – und das Beste: Am nächsten Tag ist Feiertag! Perfekt also, um bis spät in die Nacht zu feiern.
Kingswood haben sich mit ihrem einzigartigen Mix aus Alternative, Classic und Blues Rock einen festen Platz in der Musikszene gesichert. Ob epische Hymnen oder gefühlvolle Balladen – ihre Vielseitigkeit und ihre rohe, unverfälschte Energie auf der Bühne begeistern Fans weltweit. Mit ihrem aktuellen Album im Gepäck versprechen sie ein unvergessliches Konzerterlebnis voller Intensität und Leidenschaft.
Kommt vorbei, lasst euch mitreißen und genießt eine Nacht voller großartiger Musik – ohne am nächsten Morgen früh raus zu müssen!
Good Riddance – 30 Jahre Punkrock mit Haltung!
Seit über 30 Jahren sind Good Riddance eine der wichtigsten Stimmen der Punk-Szene. Mit kompromisslosen Hymnen prangern sie politische und soziale Missstände an. Gegründet in Santa Cruz, Kalifornien, erlangte die Band 1995 mit ihrem Debütalbum For God and Country erste Aufmerksamkeit und legte damit den Grundstein für ihren schnellen, melodischen Punkrock mit scharfsinnigen, gesellschaftskritischen Texten. Alben wie A Comprehensive Guide to Moderne Rebellion und Ballads from the Revolution machten sie endgültig zu einer Band, die sich nicht scheut, den Status quo infrage zu stellen.
Die Texte von Good Riddance sind seit Jahrzehnten von politischem Widerstand geprägt – sie thematisieren Krieg, soziale Ungleichheit, aber auch persönliche Kämpfe wie mentale Gesundheit und Sucht. Trotz aller Kritik steht ihre Musik auch für Hoffnung und den Glauben daran, dass Veränderung durch gemeinsames Handeln möglich ist. Viele Fans wurden durch ihre Songs erstmals mit Themen wie Aktivismus, Vegetarismus und sozialer Gerechtigkeit konfrontiert.
Und Good Riddance haben noch lange nicht genug – für 2025 sind bereits neue Pläne in Arbeit. Details sind noch geheim, aber eines ist sicher: Sie bleiben ihrer kompromisslosen Linie treu. Bis dahin – streamt die neue Single auf allen digitalen Plattformen und schaut das Lyric-Video auf dem YouTube-Kanal von Fat Wreck!
Um den gemeinsamen Erfolg der Bodensee CleanUP Days 2025 zu feiern, haben sich der PATRON e.V. und Club Vaudeville zusammengetan und ein Konzert für einen guten Zweck organisiert. Denn die Spende, die mit dem Ticketverkauf gesammelt wird, geht 1:1 in die Organisation der Bodensee CleanUP Days.
Willkommen in der Welt von GUACAYO – wo die Musik deinen Körper und deine Seele bewegt. GUACAYOs vielseitige Indie-Pop-Shows sind ein Fest der Authentizität, der Gemeinschaft und eine Einladung zur Selbstakzeptanz. In ihren eingängigen und berührenden Songs beweisen GUACAYO, dass ihre künstlerische Reise nicht nur musikalisch, sondern auch emotional und spirituell inspiriert.
Geprägt von den beiden Ozeanen an den Küsten Südafrikas, hat JPson die Welle des Lebens nach Europa geritten und einen Musikstil definiert, der am besten als „Fresh Folk“ beschrieben werden kann. Musik, die sich dem Groove des Augenblicks hingeben und dabei die Sorgen des Alltags vergessen lässt.
Über den gemeinnützigen Verein PATRON und die Bodensee CleanUP Days:
PATRON ist eine Community, die mit Begeisterung in der Natur unterwegs ist, für ihren Erhalt einsteht und andere motiviert, gleiches zu tun. Für eine Zukunft, in der jeder Mensch den Patron (Beschützer:in) in sich weckt und für den Naturschutz aktiv wird.
Vom 23.-29.06.25 finden bereits zum vierten Mal die Bodensee CleanUP Days statt. Gemeinsam mit den Partnern ruft der gemeinnützige Verein dazu auf, das Deutsche und Österreichische Seeufer und dessen Umland von Müll zu befreien. Dazu wird ein kostenfreies CleanUP Kit bestehend aus einem Müllbeutel und einer Edelstahlzange zur Verfügung gestellt und jede:r kann alleine oder in selbstgewählten Kleingruppen losziehen und der Natur etwas zurückgeben. Die CleanUP Kit Ausgabe- und Müllsammelstellen sind in der CleanUP Map (interaktive Karte) verzeichnet. Infos und Anmeldung unter: www.patron-nature.org/bodensee
Also lasst uns an dem Abend den Alltag vergessen und unsere Körper und Seelen bewegen. Lasst uns gemeinsam das Leben und die Natur feiern!
Erlebt einen explosiven Abend voller Energie und Leidenschaft, wenn Stick To Your Guns am 30. Juni 2025 im Club Vaudeville in Lindau die Bühne erobern! Die US-amerikanische Hardcore-Band, bekannt für ihre kraftvollen Songs und kompromisslosen Botschaften, bringt ihre ikonische Mischung aus aggressivem Sound und tiefgründigen Texten direkt vor eure Augen.
Mit ihrer einzigartigen Energie wird dieser Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis, das euch mitreißen wird. Ob als langjähriger Fan oder als Neuling, der Konzertabend verspricht pure Intensität, mit einem Mix aus alten Klassikern und neuen, explosiven Tracks. Seid Teil dieser besonderen Nacht und erlebt die ungebremste Energie der Band live – es wird laut, es wird wild, es wird legendär!
Sichert euch jetzt eure Tickets und seid dabei, wenn Stick To Your Guns im Club Vaudeville Geschichte schreiben!
Ska-Punk-Fans aufgepasst! Am 03. Juli 2025 bringt der Club Vaudeville Lindau eine explosive Mischung aus Ska, Punk und Reggae auf die Bühne. Die legendären Mad Caddies aus Kalifornien und die energiegeladenen Catbite aus Philadelphia sorgen für einen Abend voller mitreißender Rhythmen und unvergesslicher Stimmung!
Seit über 25 Jahren begeistern die Mad Caddies mit ihrem einzigartigen Sound, der Elemente aus Ska, Punkrock, Reggae und Dixieland vereint. Hits wie Road Rash, Drinking for 11 und State of Mind haben längst Kultstatus erreicht – und live entfaltet sich die ganze Energie dieser Band!
Unterstützt werden sie von Catbite, einer Band, die mit ihrer frischen Mischung aus Ska, Soul und Punkrock die Szene im Sturm erobert. Ihre explosive Bühnenperformance und mitreißenden Songs machen sie zu einem perfekten Opening-Act für diesen unvergesslichen Abend.
Hier kommt noch Text!
Das Stadtfest in Lindau am 12. Juli 2025 wird ein Highlight des Jahres! Erlebt einen Tag voller Lebensfreude, Musik und kulinarischer Köstlichkeiten inmitten der malerischen Altstadt. Von fröhlicher Live-Musik bis hin zu spannenden Aktionen für Groß und Klein – das Stadtfest bietet für jedes Alter und jede Geschmackrichtung etwas.
Taucht ein in die herzliche Atmosphäre und genießt das einzigartige Flair, das Lindau zu bieten hat. Schlendert durch die Straßen, lauscht den Klängen der Bands und lasst euch von den vielen Angeboten verzaubern. Ob mit Freunden, der Familie oder als Paar – das Stadtfest wird ein unvergessliches Erlebnis, das die ganze Stadt zum Leben erweckt.
Sichert euch den 12. Juli in eurem Kalender und feiert mit uns ein Fest der Freude, der Kultur und des Miteinanders! Seid dabei und erlebt Lindau von seiner besten Seite!
Die Lebensfreude kehrt zurück, mit Cabaret con Carne gibt es eine neue Premiere im Club Vaudeville in Lindau: Am 4.September kredenzen Markus Laymann, Vicky Voyage und Ruby Tuesday ihren Showeintopf der guten Laune – mit den Zutaten Burlesque, Drag, Magie, Gesang und Comedy frisch zubereitet, scharf gewürzt und liebevoll serviert. Außerdem sorgt diesmal unsere ukrainische Dragbotschafterin Samantha Jackson für ein weiteres kulinarisches Highlight.
Stahl, Arbeit, Muskelkraft, Schweiß, Maschinen, Industrie ... aber auch Strukturwandel, Arbeitslosigkeit, Entwurzlung, Fremdenfeindlichkeit und Zukunftsangst: mächtiges Vokabular, dessen sich DIE KRUPPS seit jeher bedienen und das sie mit Inhalten füllen, an das sie Visionen binden, das sie zu soliden Fundamenten für Musik gießen – für ihren ureigenen Sound, der sich in fast vier Jahrzehnten stetig wandelte und doch unverkennbar blieb. DIE KRUPPS sind wahre Pioniere, die nicht nur in mehreren Klangwelten zu Hause sind, sondern die Weichen für Ungehörtes stellten und maßgeblich für die Entwicklung neuer Genres verantwortlich waren und sind.
Zoff Concerts proudly presents:
DARK VOID 2025
Mit dabei sind:
SUICIDE COMMANDO
FROZEN PLASMA
DSTR
JAN REVOLUTION
Und das ABBY-DJ-Team sorgt für die passende Aftershow-Party.
Das Mini-Sommer-Festival am Bodensee hat ja mittlerweile schon Tradition.
Nach Solar Fake + Dunkelsucht, VNV Nation + Aesthetic Perfection, Diary Of Dreams + Rotersand + Empathy Test und Covenant + SITD + Minusheart haben wir für 2025 wieder ein cooles elektronisches Bandpaket geschnürt.
Dieses Mal wird der Club Vaudeville in Lindau zum Hotspot der schwarzen Szene.
Ihr Bodensee Debüt wird am 13.09.25 die belgische Electro - Industrial Legende SUICIDE COMMANDO geben.
Fast schon alte Seehasen sind FROZEN PLASMA, eine der bekanntesten Bands der Electro- und Synthpopszene, die nächstes Jahr ihre 20th anniversary Shows feiern.
DSTR um Mastermind Daniel Myer werden mit neuem Album im Gepäck ihren ganz eigenen Mix aus Pop, Techno & Synthpop präsentieren.
JAN REVOLUTION bringen ElectronikRock und bewegen sich musikalisch zwischen sphärischen Synthpop und rocklastigen Gitarrenriffs.
Seid ihr auch wieder dabei?
Glenn Hughes, der ehemalige Bassist und Sänger von Deep Purple, bekannt als die „Stimme des Rock“, Mitglied der Rock and Roll Hall of Fame und aktueller Frontmann der Rock-Supergruppe Black Country Communion, freut sich bekannt zu geben, dass er Hits aus seiner faszinierenden Karriere live präsentieren wird. Diese Songs hat er mit einigen der einflussreichsten Bands und Musiker der Rockgeschichte geschrieben.
Die Show verspricht ein dynamisches, zweistündiges Live-Erlebnis zu werden, das seine glanzvolle Karriere würdigt, die sich über fünf Jahrzehnte erstreckt – mit Songs von Trapeze, Deep Purple, Black Sabbath, Iommi, Hughes/Thrall und Black Country Communion – einigen der prägendsten und einflussreichsten Gruppen der Rockgeschichte.
Darüber hinaus wird die Show brandneue Musik von Glenns kommendem Soloalbum enthalten, das im Sommer 2025 erscheinen soll.
Neben Glenn, der Lead-Gesang und Bass übernimmt, besteht die Tourband aus Søren Andersen an der Gitarre und Ash Sheehan am Schlagzeug.
Holy moly, echt jetzt? 40 Jahre?
Da rockt und rollt diese Combo nun schon seit vier Jahrzehnten Länge mal Breite quer durch die Republik und das angrenzende Ausland, und hat sichtlich immer noch 1. Spaß daran und 2. lange nicht genug davon.
Nur um das Ganze mal etwas einzuordnen: 1985 gewann Boris Becker zum ersten Mal in Wimbledon, stellte Commodore den Amiga vor, war Helmut Kohl seit 3 Jahren Kanzler, Gorbatschow wurde KPdSU-Generalsekretär, fand Live Aid parallel in London und Philadelphia statt, die Lindenstraße ging auf Sendung, und ja, Boppin‘B spielten ihren ersten Gig für ein Schulfestprojekt.
Nun steht der Band also 40 Jahre später ein bemerkenswertes Jubiläum ins Haus. Bemerkenswert, weil keine jahrelange Pause mit anschließender Reunion in ihrer Vita zu finden ist. Bemerkenswert, weil es sich bei der Band nicht um eine Amateurtruppe handelt, die ab und an mal beim Schützenfest um die Ecke auftritt. Und bemerkenswert auch, weil die Musiker bei all ihren inzwischen über 6.000 gespielten Auftritten ohne große Entourage unterwegs waren und sind –quasi DIY galore.
40 Jahre Boppin’B bedeuten 40 Jahre Rock’n’Roll & Rockabilly in allen Facetten, unzählige Geschichten und Erlebnisse - und doch sind die Augen der Band im Jubiläumsjahr nach vorne gerichtet: Ein neues Album steht in den Startlöchern (Titel und VÖ sind noch nicht spruchreif) und der Terminkalender wird wieder mit Gigs all over Germany und darüber hinaus prall gefüllt sein, wovon jeder einzelne eine Geburtstagparty werden soll, bei der die Musik, die Erinnerungen und die unvergesslichen Momente zelebriert werden sollen, die diese Band geschaffen hat.
Ob Club- oder Festivalbühne - die mitreißende Energie, die Leidenschaft und die Freude an der Musik, die die Band versprüht, stecken an und machen einfach Spaß.
Am 26.09.2025 wird der Club Vaudeville in Lindau zu einem Hotspot der alternativen Musikszene. Vier außergewöhnliche Bands bringen die Bühne zum Beben und garantieren einen unvergesslichen Abend für alle Fans von Punk, Hardcore und energiegeladenem Rock.
Rawside, eine der bekanntesten Hardcore-Punk-Bands Deutschlands, sorgt mit ihrem kompromisslosen Sound für pure Adrenalin. Mit ihrem rauen Stil und ihren kraftvollen Texten haben sie sich in der Szene längst einen Namen gemacht. Es wird ein Auftritt erwartet, der keine Wünsche offenlässt.
Tausend Löwen unter Feinden mischen Punk und Hardcore zu einem einzigartigen Mix und bringen dabei ihre politische Haltung und ihre Leidenschaft auf die Bühne. Ihre Songs sind nicht nur musikalische Statements, sondern auch lautstarke Appelle für Veränderung – mit einer Energie, die das Publikum mitreißt.
Unified Move aus der Hardcore-Szene setzen auf Intensität und präzise Arrangements. Ihre Musik verkörpert die Energie und die Emotionen, die das Genre so einzigartig machen, und garantiert einen Abend, an dem kein Fuß stillstehen wird.
Goodbye Grief liefern eine erfrischende Mischung aus melodischem Hardcore und Punk, die mit viel Herz und einer ordentlichen Portion Wut daherkommt. Ihre Songs sind sowohl kraftvoll als auch nachdenklich und werden den Abend zu einem unvergesslichen Erlebnis machen.
Die Band steht für handgemachten und stilechten Classic Rock Cover in Perfektion. Die sechs erfahrenen Musiker präsentieren mit höchster Spielfreude und Präzision Songs des Classic Rock, des Hard Rock und Metal bis hin zu rockigen Balladen. Coldheart zeichnet sich insbesondere durch die vier unterschiedlichen Sänger aus wodurch zum einen die Songauswahl sehr vielfältig ist und zum anderen für jeden, der Rockmusik liebt, immer was dabei.
Das abwechslungsreiche Programm umfasst nur die besten und bekanntesten Rockhits von u.a. Led Zeppelin, Deep Purple, Journey, Metallica, Toto, Queen, Pink Floyd, Gotthard, Scorpions, Bon Jovi, AC/DC, Judas Priest, Billy Idol, Manowar, Guns n' Roses uvm.
Coldheart bringen ein höchst professionelles und stimmungsvolles Konzerterlebnis auf die Bühne und verführen jeden Zuhörer in die gute alte Zeit des Classic Rock.
Die Resonanz des Publikums zeigt, dass die Band mit ihrem breitgefächerten Repertoire zwischen „mal hart“ und „mal zart“ den Geschmack der Zuhörer punktgenau trifft.
Das Motto von Coldheart lautet – "The show must go on“
Nik West live im Club Vaudeville Lindau – Funk-Explosion am 05.10.2025!
Am 5. Oktober 2025 wird es funky in Lindau! Die Ausnahmekünstlerin Nik West bringt ihre explosive Mischung aus Funk, Rock und Soul in den Club Vaudeville und sorgt für eine unvergessliche Show.
Die US-amerikanische Bassistin, Sängerin und Performerin hat mit Größen wie Prince, Lenny Kravitz und Quincy Jones gearbeitet und begeistert weltweit mit ihrem energiegeladenen Stil. Mit wuchtigen Basslines, kraftvoller Stimme und unvergleichlicher Bühnenpräsenz hebt sie Funk auf ein neues Level.
Ihre Live-Shows sind pure Power: Mitreißende Grooves, spektakuläre Bühnenoutfits und eine charismatische Performance machen jedes Konzert zu einem Erlebnis. Wer auf virtuosen Funk mit Rock-Attitüde steht, sollte sich dieses Konzert nicht entgehen lassen!
Finnlands Winter-Metal-Masters WOLFHEART kündigen ihre große Europatour für September-Oktober 2025 an! Die „Draconian Darkness Over Europe 2025“-Tour führt die Band durch 19 Städte in 10 Ländern, um ihr episches neues Album „Draconian Darkness“ gebührend zu feiern.
Ihr siebtes Studioalbum „Draconian Darkness“ (Reigning Phoenix Records) wurde im September 2024 veröffentlicht und von Kritikern hoch gelobt. Seitdem war die Band unermüdlich unterwegs – zuerst mit ihrer bisher größten Headliner-Tour durch Finnland, gefolgt von einer äußerst erfolgreichen Europatour mit Dark Tranquillity und Moonspell Ende 2024.
Jetzt ist es endlich an der Zeit, die komplette Draconian Darkness-Show auf die Bühnen Europas zu bringen!
Nach dem massiven Erfolg ihrer umfangreichen Support-Tour im Januar und Februar 2025 mit The Halo Effect und PAIN wird die finnische moderne Melodic-Death-Metal-Band Bloodred Hourglass (BRHG) Europa im Oktober 2025 mit ihrer ersten eigenen Headliner-Tour erobern.
Nachdem sie das Publikum auf dem gesamten Kontinent mit ihrer unaufhaltsamen Energie, messerscharfen Riffs und hymnischen Melodien begeistert haben, hat sich BRHG ihren Platz in der aufstrebenden Elite des Genres gesichert. Kritiker und Fans gleichermaßen loben ihre elektrisierenden Auftritte, bei denen herausragende Momente der vergangenen Tour beweisen, dass BRHG mehr als bereit ist, die Bühne als Headliner zu erobern. Songs aus ihrem neuesten Album How’s The Heart? wurden mit überwältigender Begeisterung aufgenommen, was die Vorfreude auf eine unvergessliche Tour noch weiter anheizt.
Mit einer Setlist, die Fan-Favoriten, tiefgehende Songs und vor allem neue Musik enthält, ist diese Tour ein klares Statement: Bloodred Hourglass ist gekommen, um zu bleiben, und sie bringen die Energie mit!
Die umtriebigen Schweizer Soundingenieure verbinden jamaikanischen Flair mit psychedelischen Electro-Sounds.
In Sachen Vielseitigkeit gibt es kaum eine Band, die Dub Spencer & Trance Hill das Wasser reichen kann. Inspiration zieht das vor 20 Jahren gegründete Quartett aus verschiedenen Sparten – Spaghetti-Western-Klangästhetik und Gitarrenmusik von The Clash finden wir genauso wieder in ihrem Sound wie Anleihen an das antike Rom oder die drogendurchtränkten Texte des Beat-Literaten William S. Burroughs.
Dieser sich stetig erweiternde Klangkosmos spiegelt sich auch in ihrem aktuellen und mittlerweile zwölften Album "Imago Cells", welches sich bezeichnenderweise der Metamorphose widmet. Und diese verwandelt (ganz dem Bandnamen entsprechend) den dubbigen Sound in ein psychedelisch-technoides Geschöpf: halb Reggae, halb Trance, sozusagen. Mal fühlt es sich an wie die frühen Morgenstunden im orientalisch dekorierten Chai-Zelt einer Goa-Party, dann wieder nimmt uns das Quartett mit in einen verrauchten Underground-Club irgendwo in einem verlassenen Industriequartier.
Dabei sorgen Masi Stalder am Bass, Gitarrist Markus Meier und Julian Dillier an den Drums mit ihren Instrumenten für die organische Komponente, während Philipp Greter fleissig an den Synthesizern und Effekten schraubt. Der Sound ist ausnahmslos tanzbar, und dass sie zu den besten Dub-Performern Europas gehören, haben sie auf ihren mittlerweile mehr als 400 Auftritten längst bewiesen!
Im Herbst 2025 erscheint das nächste Werk der Eidgenossen: “Synchronos” (Echo Beach), welches zusammen mit dem Münchner Mischpult-Meister Umberto Echo LIVE IN SURROUND in ausgewählten Clubs aufgeführt wird.
Die elektronischen Dub-Tracks treffen bei dieser ekstatischen Live-Performance auf die spektakulären Möglichkeiten einer Surround-Beschallung und Umberto Echos Dubmix- Künste, die schon in Stereo legendär sind. So erwartet alle Fans von tanzbarer Dub-, Trance- und organischer Technomusik ein absolut außergewöhnliches Klangerlebnis das man auf keinen Fall verpassen sollte.
Christoph Umbeck, besser bekannt unter seinem Künstlernamen “UMSE”, läuft diesen Marathon jetzt schon ne Weile. Er hat zwischen 2005 und 2025 ganze elf Scheiben rausgebracht, darunter drei EPs und acht Alben. Mal war es ein Konzeptalbum “Rheinisches Blatt”, mal einfach “Kunst für sich” und mal ging es “Durch die Wolkendecke”, um nur einige Titel zu nennen. In diesen 20 Jahren hat UMSE mit einer ganzen Reihe von Namen aus der Musikszene kollaboriert, darunter zum Beispiel Megaloh, Aphroe, Afrob und Masta Ace.
Nach UMSEs Zusammenarbeit mit der Producer-Legende Nottz in 2020, die zu dem Album “UNO” führte, hat er sich auch wieder vermehrt mit den Themen beat-production und sampling beschäftigt und schließlich die Platte “Séparée” 2022 komplett in Eigenregie produziert - Musik und Texte gehen auf seine Kappe genau so wie die Organsiation von designs, cover-artwork und den Videos, da er seine Musik seit 2021 ohne Label und nur noch mit Unterstützung des Vertriebs “Groove Attack” veröffentlicht.
2025 erscheint nun sein neues, mittlerweile neuntes Album mit dem Titel “Immunsystem”, das er erneut eigenständig in seinem home-studio produziert hat.
Komm mit uns und wir geh‘n auf die Reise!
Warum macht Rauhbein irische Musik mit deutschen Texten?
Wer ist Henry? Und warum ist dieser Henry ein so großer Freund der irischen Landschaft, Kultur und Musik? Aufgewachsen in bescheidenen Verhältnissen als Sohn einer Arbeiterfamilie schlägt sich Henry mit verschiedenen Jobs durchs Leben. Er weiß, was es bedeutet, keine große Sprünge machen zu können und für sein Brot hart zu schuften.
Nach einem dramatischen Arbeitsunfall verliert er seine Arbeitsgrundlage. So wie bisher wird er nie wieder arbeiten können. Aber Aufgeben ist nicht sein Ding: Er schwingt sich auf sein Motorrad und begibt sich auf eine Reise nach Irland. Sein Gepäck: 3 T-Shirts, 3 Unterhosen, 3 Paar Socken, seine Zahnbürste und seine Gitarre. In den Straßen Dublins schlägt er sich als Singer-Songwriter in Pubs und Kneipen durch und lernt dabei Land und Leute kennen: Rauhbeine mit Herz. Menschen wie er selbst.
HGich.T – Der ultimative Wahnsinn auf der Bühne! 🤯🎶
Wer HGich.T kennt, weiß: Hier gibt es keine Regeln – nur exzessiven Wahnsinn, ekstatischen Krach und eine Live-Show, die zwischen Kunst und absolutem Abriss schwankt! Die Hamburger Truppe mischt schräge Elektro-Beats mit dadaistischen Texten, psychedelischen Visuals und einem unberechenbaren Bühnenauftritt, der irgendwo zwischen Rave, Theater und totalem Kontrollverlust liegt.
Seit Jahren sorgt die Band mit Tracks wie "Hauptschuhle" oder "Tutenchamun" für Furore und stellt die Musikwelt auf den Kopf. Ob als trashiges Genie oder anarchisches Kollektiv – HGich.T bleibt ein einzigartiges Phänomen, das man nicht beschreiben, sondern erleben muss!
Auch nach 40 dampfenden, leberzerstörenden, darmstreckenden Jahren im Namen des Heavy Metal ist der Tankard-Bierzug nicht zu bremsen. Pünktlich zu den Feierlichkeiten rund um ihren 40. Geburtstag lassen unsere Lieblings-Frankfurter "Pawlow's Dawgs" von der Leine, ihr insgesamt 18. Album und Debüt für das neue Label Reaper Entertainment. Produziert und aufgenommen im Gernhard Studio Troisdorf, wieder gemeinsam mit Martin Buchwalter. Die Zapfhähne sind poliert, das Freibier fließt und Tankard sind fünf lange Jahre nach ihrem letzten Studioalbum endlich wieder bei dem, was sie am besten können: thrashen, Bier trinken und dabei Metal, Humor und sarkastische Gesellschaftskritik geschickt zu einem großen, rauschenden Fest werden lassen. Genau wie vor all den Jahren in einem Klassenzimmer, wo sie Bier aus leeren Milchtüten tranken. Hoch lebe Tankard. Hoch lebe die Dawgs. Die Welt ist ein besserer Ort, wenn Typen wie sie an der Bar warten.
Wer bereits zu Lebzeiten so etwas wie Legendenstatus innehat, der wird meist schnell beim Mittagsschläfchen auf den eigenen Loorbeeren erwischt, oder bei großen Kneipentresen-Gesten zu den immer gleichen Stories von damals.
Nicht so die 1979 gegründete Punkrock Institution Slime!
Nach einem Jahr Kreativpause kommen Slime 2025 mit neuer Platte und Tour zurück. Am 1.8.2025 veröffentlichen sie die 13. Platte seit Bandgründung und die zweite mit Sänger Tex. Das viel erwartete Stück trägt den kryptischen Titel 3!+7(hocheins) und wird mal wieder für Überraschungen und Diskussionsstoff sorgen.
Denn eins steht fest, Slime bleiben unberechenbar und erfinden sich in regelmäßigen Abständen neu. Die mittlerweile nicht mehr ganz neue Besetzung ist erfolgreicher als jemals zuvor. Viele neue Fans wurden dazu gewonnen und viele alte Fans die der Band im Laufe der Jahre den Rücken gekehrt hatten, sind seit dem letzten Album wieder zurück gekehrt.
Ab Septembert werden Slime ihr neues Album auf einer ausgedehnten Tour vorstellen. Das wird nicht nur interessant für Punks der alten Schule, denn Slime haben mittlerweile viel mehr zu bieten und bringt Generationen von Musikbegeisterten auf ihren Konzerten zusammen.