Club Vaudeville e.V.
Verein für Jugend, Kultur, Party und Konzerte am Bodensee
Verein für Jugend, Kultur, Party und Konzerte am Bodensee
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Ab sofort gelten neue Getränkepreise im Club!
Unser Vorstandsmitglied Flom erläutert im Video warum wir nach vielen Jahren, in denen wir keine Preiserhöhungen, trotz stetig steigender Preise, durchgeführt haben nun leider doch eine kleine Anpassung vornehmen mussten.
Wir haben aber auch eine gute Nachricht: Nachdem unser Bier schon seit vielen Jahren regional ist, haben wir nun auch regionalen (veganen) Wein auf unserer Karte.
Von daher kommt gern mal auf ein Gläschen oder zwei vorbei und unterstützt damit die Jugend- und Kulturarbeit in Lindau...
Euer Club Vaudeville
Fr, 08. Nov | Tanzwut + Florian Grey |
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Sa, 09. Nov | Il Civetto + Anna Hauss |
So, 10. Nov | Marlo Grosshardt + EALA |
Di, 12. Nov | The Koffin Kats + Dead Beatz |
Mi, 13. Nov | Madsen + Roller Derby Ausverkauft! Ausverkauft! |
Die Berliner Band il Civetto schreibt Lieder, die ihre Hörer*innen ins warme Licht eines südfranzösischen Sonnenuntergangs oder in das milde Gold eines großstädtischen Spätsommerabends versetzen. Mit ihrem Debütalbum „Späti del Sol“ (Mai 2022) erspielte sich die 5- köpfige Berliner Band mit ihrem einzigartigen Sound über die letzten Jahre eine treue Community. Pop-Sound, in dem sich Elemente lateinamerikanischer Musik und Nuancen französischer und portugiesischer Sprache wiederfinden. Bewegende Lyrics, die Sehnsuchtsbilder schaffen und den Zuhörer mit viel Finesse zum Träumen einladen. Il Civettos musikalische Identität ist dabei von der großen Abenteuerfreude und Offenheit einer weitgereisten Band geprägt, für die man in der deutschen Popmusiklandschaft vergebens Referenzpunkte sucht. Auf ihren großartigen Live-Shows haben sich ihre Songs wie „Rio- Reiser-Platz“, „Barbazan“ und „Andere Welt“ dabei mittlerweile zu echten Hymnen etabliert.
Neues Album, neue Single, neue Tour: »Liebe auf Eis« eröffnet das Il-Civetto-Jahr. Die neue Single erschien am 11. August und ist gleichzeitig der Titelsong des neuen Albums der Berliner Band, das am 15. März 2024 veröffentlicht wird. Im April und Mai 2024 begeben sich Il Civetto dann auf ihre bislang größte Tour, der Vorverkauf startet am 8. September 2023.
Marlo Grosshardt ist pünktlich zum Release seines zweiten Albums Anfang November 2024 wieder mit seiner Band in Deutschland, Österreich und der Schweiz auf Tour. An diesen LiveAbenden erwartet euch eine laute, dynamische, aber auch gefühlvolle Band, die all ihr Herz jeden Abend auf der Bühne lässt. Um Marlos rauer Stimme und bewegende Texte zu untermalen, wechselt die Band von Lied zu Lied das musikalische Besteck. Laute Bläser und Streicher gehen in tanzbare Rhythmen über. Begleite auch du Marlo durch einen Abend voller berührender, musikalischer Geschichten.
In “Ein letztes Liebeslied” verarbeitete der junge Hamburger seine Sorgen und Ängste. Er spielte mit Hoffnung und Dystopie, aber lud auch zum Tanzen ein - immer mit intelligenten Texten und gerne auch ein wenig provokant.
Zudem brachte er im Januar diesen Jahres mit “Ein Spiel” (feat. piya) eine zum Nachdenken anregende Single heraus, im Zuge dessen er auch für Sea-Watch eine Spendenkampagne organisierte.
Sei auch du dabei, wenn Marlo zusammen mit seiner Band “Alles bis Italien“ musikalisch bewegt.
It’s been 20 years since Vic, Tommy, & E-Ball started The Koffin Kats in their parent’s basements and played for beer in local Detroit bars.
A psychobilly/punk band with influences ranging from The Damned to The Stray Cats, The Koffin Kats have covered a lot of ground,10 records, a few member changes, and close to 3,000 live shows from international touring.
The band has been continuously touring and releasing music. 2023 will see new music releases from the band while they celebrate 20 years of somehow keeping it all together for Rock and Roll.
You can keep up with Koffin Kats on all of the social media outlets. The band likes to keep it “old school” and suggests you check out their website at www.koffinkatsrock.com for all official information on news and tours.
„Vielleicht ist das der Anfang / Vielleicht ist das das Ende“ singschrie Sebastian Madsen im ersten Song auf dem selbstbetitelten Debütalbum von Madsen.
20 Jahre nach Veröffentlichung kann man, ohne wenn und aber, wohl nur attestieren: Es war ein Anfang!
Denn inzwischen haben Madsen ganze neun Studioalben veröffentlicht - das letzte davon, „Hollywood“ im Sommer 2023, erreicht erstmals Platz #1 der deutschen Albumcharts – und kaum eine Bühne ließen die drei Gebrüder Madsen zusammen mit Bassist Niko Maurer und den Live-Mitgliedern Lisa Who (Keyboard, Gesang) und Mücke (Gitarre) seitdem unbespielt. Wegzudenken ist die Band aus dem Wendland aus dem Rock'n'Roll-Zirkus hierzulande definitiv nicht mehr.
Anlässlich des zwanzigsten Geburtstags wird das Madsen-Debütalbum am 01.11.2024 neu auf Vinyl aufgelegt. Und das nicht nur mit den 11 Originaltracks von 2005, sondern auch mit dem bisher unveröffentlichten Song „Heute Nacht“, der auch in den Aufnahmesessions 2004 aufgenommen wurde, aber auf unaufgeräumten Festplatten verschollen war. Bis jetzt.
Und weil es einfach so unendlich viel Spaß bringt, geht es dazu nächstes Jahr natürlich auf große Tour: Die „Heute Nacht“-Tour wird anders, als jede Madsen-Tour bisher und trotzdem kann man sich gewiss sein: Es wird Bock machen wie immer, man könnte sagen es wird die Perfektion.
Präsentiert wird die Tour von kulturnews, event., piranha und START.
Gegründet 1980 im Schottischen Edinburgh, entstanden THE EXPLOITED als Antwort auf die allseits präsente “No Future” Attitüde der Zeit und statt einfach nur arbeitslos zu sein, entschlossen sich diese vier Zeitgenossen, Arschtritte zu verteilen und wenn sie schon keinen richtigen Job hatten, hatten sie wenigstens Stil! Ex-Soldat Wattie Buchan (Vocals), Big John Duncan (Gitarre), Dru Stix (Drums) und Gary McCormack (Bass) rauften sich zusammen und unter dem Banner THE EXPLOITED waren sie von Beginn an roh und rau und ließen ihre Musik nicht für den Konsum der breiten Masse verfälschen. THE EXPLOITED waren Punk Rock.
Bereits im ersten Jahre ihrer noch jungen Bandgeschichte veröffentlichten THE EXPLOITED 1981 ihr Debut »Punk's Not Dead« auf dem Secret Label, was mehr ein auffordernder Schlachtruf, als ein simples Album war. Der Album Titel wurde zu einer Art selbsterfüllenden Prophezeiung, landete auf Platz 1 als Independent Platte des Jahres (lange bevor die meisten Indies nur gut verkleidete Major waren), erreichte Platz 20 der nationalen Charts und verkaufte sich 150,000 mal.
Auch wenn »Punk's Not Dead« sicher nicht die beste Kreation aller Zeiten ist, war sie als Eröffenungsakt unschlagbar und die Band live einfach nur unglaublich. Der lange heiße Sommer '81 brachte dem Vereinigten Königreich Anarchie als Stadt für Stadt, Ort für Ort förmlich explodierte!
Die perfekte Zeit für THE EXPLOITED bei der legendären “Apocalypse Now” Tour als Co-Headline zu ihren Punk Kollegen DISCHARGE dazu zustoßen. Die ausverkaufte London Show (im Lyceum Ballroom) fand nur einen Tag nach den Ausschreitungen in Brixton statt. Im Oktober stiegen THE EXPLOITED mit dem brutal heraufbeschwörenden ‘Dead Cities’ in die Charts ein, und absolvierten im Anschluss den heftigste Top Of The Pops Auftritt aller Zeiten, verursachten zahllose Beschwerden und tourten abermals durch Großbritannien.
1982 erschien der erste echte THE EXPLOITED Klassiker unter dem Titel »Troops Of Tomorrow« (Platz 17 in den Charts). Über die Jahre hinweg blieben THE EXPLOITED konsequent ihren Ursprüngen treu, ließen sich nicht ausverkaufen, lösten sich – trotz zahlreicher Besetzungswechsel – nicht auf und ließen sich nie verbiegen. Sie wurden beschuldigt, dumm zu sein und Ärger zu verursachen. Doch THE EXPLOITED waren schon immer sehr intensive, um nicht zu sagen unverblümt, sozial und politisch engagiert, vom Criminal Justice Act bis hin zur immer größer werdenden Ausbreitung der öffentlichen Überwachung, ließen sie sich nie von ihrer anti-autoritären und kriegsverneinenden Haltung abbringen. Und während ein Kritiker einst bemerkte, dass sie nur das Offensichtliche thematisieren (dass Politiker Lügner sind und Krieg schlecht ist), wird sie dennoch jemand wählen und wir scheinen uns am Rande eines Dritten Weltkriegs zu bewegen. Während der Verlangen wuchs, dass jemand diese Probleme öffentlich ansprach, schreien THE EXPLOITED es gleich raus! Wer sonst hätte di Nerven, einen Tory Politiker im eigenen Video (zum Titeltrack ihres 96er Meisterwerks »Beat The Bastards«) auftreten zu lassen oder Maggie Thatcher wiederholt als eine "fucking cunt!" ('Maggie') zu bezeichnen.
Veröffentlicht 1990 via Rough Justice, sollte »The Massacre« das bis dato erfolgreichste Album von THE EXPLOITED werden. Geschrieben und produziert von Wattie höchstpersönlich, started das Album mit einem Intro, das dem Film “Faces Of Death” entstammt. Zudem ist es das zweite Mal, dass sich die Band stilistisch in Richtung Crossover Thrash bewegt.
»Fuck The System«, ihr achtes Studioalbum zeigt die Band explosive, als je zuvor, randalierend, reuelos und ohne jegliche Kompromisse. Songs wie 'Never Sell Out' und 'Chaos Is My Life' (beide selbsterklärend) sind genauso brutal und heavy, wie alles, was die nächstbeste Nachwuchspunkcombo zu bieten hat. Ein eindeutiger Beweis dafür, dass in den alten grimmigen Knochen nicht einfach nur Leben steckt, diese Typen haben Tollwut! »Fuck The System« ist nicht nur ein Albumtitel, es ist ein Statement, ein Statement mit einer Absicht. Aber dann wiederrum ist es ein Punk Rock Album, damit wir uns nicht falsch verstehen.
THE EXPLOITED sind Punk Rock!
In den Jahren 2023+2024 wird die Band auf eine Welttournee gehen, um ihr 20-jähriges Bestehen zu feiern. Die Tournee wird von der Veröffentlichung eines ersten Best Of Live-Albums im Frühjahr 2023 begleitet.
Die Band freut sich sehr darauf, wieder auf Deutschland Tour zu sein und dieses Jahr sind auch ihre berühmten Red Hot Chilli Dancers wieder dabei.
Ihr charakteristischer “Bagrock”-Sound hat den RED HOT CHILLI PIPERS ein breites Publikum beschert und die Chilli Pipers zu einem globalen Phänomen gemacht. Die Band bringt Konzertsäle von den USA bis nach China zum Rocken. Raffinierte Cover-Versionen von „We Will Rock You “ von Queen oder “Fix You” von Coldplay sind nur zwei Beispiele, wie gut Rockmelodien mit Dudelsäcken harmonieren. Neben den Rocksongs werden auch traditionelle Stücke wie ““Highland Cathedral” performt.
Den größten Teil der letzten 20 Jahre haben die RED HOT CHILLI PIPERS damit verbracht, vor weltweit ausverkauften Häusern ihre phänomenale Live-Show zu perfektionieren. Reisen nach Europa und in die USA festigten den Ruf der Band als einen der angesagtesten Live-Acts! Bei den MTV Europe Awards in Glasgow haben die Chilli´s gespielt und Sketches mit Ed Sheeran und David Hasselhof gedreht. Ihre Bühnenshow ist ausgefallen, originell, für eine große Publikumsvielfalt zugänglich, aber auch kulturell sehr wertvoll
Nach einer erfolgreichen Tour in 2022 und nach der Pause wegen Covid 19, werden die RED HOT CHILLI PIPERS mit ihrem Original Scottish-Bag-Rock die deutschen Bühnen auch in 2024 wieder erobern und ihr Publikum davon überzeugen, dass Dudelsäcke und Rockmusik einfach zusammengehören
In 2019 ist das neue Red Hot Chilli Pipers Studio Album “Fresh Air”. erschienen. Das Album “Fresh Air” ist eine aufregende Kollektion von brandneuen Songs und sorgfältig ausgewählten Coverversionen. Einige der neuen Songs sind mit Gesang, Highlight sind u.a. "Leave the Light On" gesungen von Tom Walker. ”Hallalujah" von Leonard Cohen und "Shut Up and Dance" von der amerikanischen Band Walk the Moon werden von Chris Judge gesungen, dem Leadsänger der Chilli Pipers.
Vom 02.11. bis 30.11.2024 finden in Bayern die vom Bayerischen Staatsministerium für Gesundheit, Pflege und Prävention ins Leben gerufenen HIV-Testwochen statt. Unter dem Motto „Test jetzt!“ gibt es bayernweite HIV-Testaktionen - anonym, vertraulich und mit kompetenter Beratung.
Im Rahmen der HIV-Testwochen ist das AWO-Zentrum für Aidsarbeit Schwaben (ZAS) im Club Vaudeville in Lindau zu Gast.
Am 20.11.2024 ist unser Team von 15-19 Uhr vor Ort und bietet allen Interessierten Besucher*innen die Möglichkeit, sich über HIV zu informieren, beraten und auf HIV testen zu lassen.
Die HIV-Testung ist kostenlos und anonym.
Bei Fragen können Sie sich gerne an das Team des ZAS wenden:
Tel. 0821-158081
VAU DEVIL LE DISCO
Alle die auf harte Vibes, Benzin und Ölgeruch stehen, aufgepasst!
Die vau DEVIL le Rock Disco bietet Euch alle harten Rock Sparten.
Von AC/DC bis ZZ Top präsentieren wir Euch alles was Rockbands auf Schallplatte oder MP3 gepresst haben.
Vom frühen bis zum modernen Hardrock und seine Spielarten wie z.B. Southern Rock, Speed Rock oder Stoner Rock.
Vom frischen Wind des Grunge bis zum rhythmischen Industrial Metal und weil auch der Härteste eine zarte Seele hat, auch Progressive Rock.
Dem harten Tanzbein wird es an nichts fehlen und wer nicht tanzen will,
kann sich einfach zu einem kühlen Bier hin setzen und den Sound genießen, oder es sich im Biergarten gemütlich machen.
Durch den Abend führen euch DJ Milady und DJ Flom Hell.
4 PROMILLE DRESCHEN WIEDER IN DIE SAITEN, SPUCKEN INS MIKRO, RUPFEN DEN BASS UND VERMÖBELN DIE FELLE! SEID IHR “BEREIT“ FÜR ZEITGEIST-PUNKROCK?!
Den reinem rumpeligen Oi! und räudigen Streetpunk haben 4 Promille schon spätestens mit Alte Schule 2006 abgeschworen, dennoch finden sich in ihrer Version von Punkrock, Deutschpunk oder einfach Punk immer noch derer Spuren.
EO
Der Esel EO begegnet auf seiner Odyssee nahezu allen menschlichen Gefühlen, hat Anteil an Liebe und Hass, an Freude und Trauer, an Schuld und verweigerter Vergebung. Das Tier wie ein Mensch? Der Film ist vieldeutig, leise, erstaunlich und verstörend
With eight albums, an EP and two live DVDs to their credit, Black Bomb A have built up a solid reputation as one of the most influential bands in French metal history. Their relentless energy, uncompromising attitude and unwavering passion have made them a mainstay on the scene, earning them the respect of peers and fans alike.
By constantly pushing the boundaries of their genre, Black Bomb A remain a driving force in the evolution of this music, leaving an indelible mark on the European metal scene. The year 2024 marks the release of their 8th album, Unbuild The World and confirms their iconic reputation.
Mortal Comeback-Tour 2024
Ferris MC feiert sein HipHop-Comeback inklusive neuem Album im November.Die elektronische Blasmusik kehrt zurück! In den 5 Jahren seit ihrem letzten Tonträger sind Erwin & Edwin auf Identitätssuche gegangen. Herausgekommen ist vielleicht das persönlichste, mit Sicherheit aber lustigste Album der oberösterreichischen Steirerbuam. Viel Blech und Mundart gibt es zu hören, wie immer unterlegt mit ordentlich Krach und Krawall. Die überregionale Textverständlichkeit wurde großteils ignoriert, weil der eigens kreierte Elektro Brass sowieso seit jeher mehr zum Tanzen als zum Zuhören animiert. Miad & Hinig sind die 5 Musiker jedenfalls noch lange nicht, die Elektrogstanzl-Ära hat gerade erst begonnen!
In 20 Jahren hat Sänger und Gitarrist Thomas Gurrath ein ganzes Banduniversum mit über 30CDs verteilt auf mehr als 17 Alben aus Debauchery, Blood God und Balgeroth geschaffen. Vereint hat er diese Trinity of Blood Gods unter dem Namen BLUTGOTT.
Musikalisch genreübergreifend bewegt man sich irgendwo zwischen Judas Priest, Slayer, AC/DC, Rammstein und Bolt Thrower. Es gibt stampfenden Death Metal, klassischen Heavy Metal und groovigen Hard Rock, mal mit kreischenden Vocals, mal mit der markanten Monsterstimme, mal clean, und allem dazwischen.
Wie unser Essen den Planeten zerstört
Informative Hintergründe und Zusammenhänge über Herkunft und Produktion unserer Nahrung. Ändern sich Essgewohnheiten wenn man/frau mehr weiß?
(in Zusammenarbeit mit dem Ak Ernährung)
TURBOBIER schenkt nach! Der Bus rollt weiter – nach ausverkaufter Tour im März 2024 legt die Simmeringer Prost-Rock Band weitere 10 Stopps in Deutschland und Österreich ein. Marco Pogo beschreibt den Titelsong seines gleichnamigen Albums folgendermaßen: „In meinen Liedern ging‘s schon oft um den Absturz, diesmal geht’s gleich um den Untergang. Na Servas. Das neue Album ist sozusagen der Soundtrack zur Apokalypse.“ Letzte Runde, sozusagen.
Peter And the Test Tube Babies - Punk Rock since 1978
Das größte Punk-Rock-Comeback aller Zeiten!
2023 jährte sich zum 40. Mal die Veröffentlichung ihres größten Erfolgs „The Mating Sounds of South American Frogs“. Mit diesem Album starteten die Test Tube Babies ihren globalen Erfolg, und waren mit verantwortlich für den Soundtrack der Jugend unzähliger Punks. Bei keiner Party, keinem Dosenbier, keinem Ausflug fehlten die Songs von „South American Frogs“.
Nach 2023 sollte Schluss sein mit der alljährlichen Weihnachtstour im deutschen Dezember, der Tradition, welcher die Test Tubes seit über 3 Jahrzehnten folgten. Der Zahn der Zeit hatte an der Band genagt, und man wollte sich lediglich auf einzelne Shows & Festivals beschränken, aber keine zusammenhängende Tournee mehr bestreiten.
Und jetzt doch: Das größte Punk-Rock-Comeback aller Zeiten wird verkündet.
Aber warum – woher der Sinneswandel?
Unzählige Fans haben Peter und seinen Retorten Babies den Marsch geblasen. Der Tenor:
„Das könnt Ihr uns nicht antun“!
Zitat eines Fans: „Erst wenn Peter im Dezember gespielt hat, ist das Konzert-Jahr beendet, und das Christkind darf kommen. Vorher nicht. Punkt! Basta!! Aus!!! Seiner Verantwortung bewusst hat sich Peter nochmal dazu bereit erklärt den Dezember auf den Bühnen der besten Deutschen Clubs zu verbringen, um sich nicht den Zorn des Universums zuzuziehen.
Die Intensität von echtem Punk-Rock ohne Schnickschnack und Allüren, wissen ihre Fans zu schätzen, auch deshalb wird Peter and The Test Tube Babies seit Jahrzehnten die Treue gehalten. Ein Versprechen für ein kultiges Klassentreffen, das auch nach 46 Jahren immer noch für Aufregung und Spektakel sorgt. Der Soundtrack einer ganzen Jugendbewegung. Hoffentlich nicht zum letzten Mal ...
VISIONS OF ATLANTIS präsentiert - ARMADA!
Im Herbst 2024 werden unsere Schiffe in ganz Europa die Segel für die größte Reise setzen, die wir je unternommen haben.
Das Meer braut sich zusammen, die Luft ist voller Spannung, voller Hoffnung auf Ruhm, bereit, die letzte Schlacht zu schlagen.
Unsere Rufe werden jahrhundertelang erklingen, die Ahnen werden unsere Melodien summen, die Texte werden in dieser neuen Welt, die wir schaffen, erzählt werden.
Wir rufen alle Matrosen, Kameraden und Seeräuber aus allen Ecken und Winkeln auf, sich unserer ARMADA anzuschließen!
Macht euch bereit für ein cineastisches Live-Musik-Erlebnis, eine Show, die so einzigartig ist, dass sie euch auf eine wundersame Reise über die sieben Weltmeere mitnehmen wird.
Aggressive Punk Produktionen präsentiert:
"WEITER WEITER TOUR"
Wenn Fahnenflucht jemals ein weichgespültes gute Laune Album herausbringt, wissen wir, dass wir es als Gesellschaft geschafft haben. Wir haben unsere Probleme überwunden, Rassismus zerstört, Kapitalismus besiegt und alle werden gleich behandelt. Solange das nicht passiert ist, hält uns Fahnenflucht auch weiterhin wütend den Spiegel vor und serviert uns Zeitgeistdestillate in mittlerweile 6 Studioalben.
Seit ihrem Debütalbum im Jahr 2000 geht die Band dahin, wo es weh tut. Aktuell gehen da Thomas (Gesang), Mole (Gitarre), Kai (Gitarre), Dennis (Bass) und Jan (Schlagzeug) mit. Den Ursprung haben die Band und viele der Mitglieder am Niederrhein. Doch statt schnoddrigen Dorfpunk gab es bei Fahnenflucht schon immer Politpunk, der laut und weit übers ganze Land hinweg zu hören ist.
Es gibt keinen einzigen Grund bei Antifaschismus leise zu sein. Und solange braucht es eben eine Band wie Fahnenflucht mit ihrem kompromisslosen, intelligenten Punkrock, der nicht nur die Ohren am Puls der Zeit hat, sondern auch beide Fäuste.
Das ist konstruktive, wohldurchdachte und konsequente System-, Politik-, Kapitalismusund Gesellschaftskritik ganz ohne moralischen Zeigefinger, dafür immer mit Hand und Fuß. Das ist keine Antihaltung aus Punk-Dogmen heraus. Fahnenflucht sind gegen Schubladendenken und passen selbst in keine. Sie schlagen genau da ein, wo sie gebraucht werden: topaktuell, relevant und punktgenau.
Dafür sorgen kluge Texte, verpackt in aggressiven Gesang, nach vorne getrieben von melodischen Gitarren-Riffs und einem energischen Schlagzeug. Der Sound schlägt dabei gerne mal in Richtung Hardcore aus, ohne jemals an Klarheit zu verlieren. Die Jungs wissen, was sie wie zu sagen haben und schaffen es, in ihrer unverkennbaren Handschrift sogar in ruhigeren, experimentellen Liedern eine verdammt laute Botschaft zu transportieren.
Der globale Krisenmodus ist nicht erst seit gestern zum Dauerzustand geworden. Die Hoffnungen, die großen Probleme unserer Gesellschaft zu lösen, werden kleiner und solange wird es auch kein fröhlich-unbeschwertes Fahnenflucht-Album geben können. Aber aufgeben? Niemals. “Weiter Weiter” ist nicht nur der aktuelle Albumtitel, sondern gleichsam eine Erinnerung an das, wofür Fahnenflucht seit nunmehr 25 Jahren steht.
Die legendäre Mittwochsdisko ist zurück!
Erinnert ihr euch noch an die alten Keller-Zeiten? An die mitreißenden Beats, die volle Tanzfläche und die einzigartige Stimmung?
Am 25. Dezember 2024 lässt der Club Vaudeville diese legendäre Partyreihe wiederaufleben!
Die Mittwochsdisko war bekannt für ihre mitreißende Musik, die ungezwungene Atmosphäre und die bunte Mischung an Gästen. Egal ob jung oder alt, hier feierten alle Generationen zusammen und erlebten unvergessliche Nächte.
Highlights:
* DJ's: Vaudeville Allstarts, Specials werden wir euch in den kommenden Wochen vorstellen!
* Immernoch der selbe Barkeeper: Unser Barkeeper mixt spezielle Drinks, die an die besten Zeiten der Mittwochsdisko erinnern. Probiert den legendären "Wolfi spezial" oder den fruchtigen "Scheiße!
Sei Teil dieses einmaligen Revivals und erlebe die Rückkehr einer Legende! Sichere dir jetzt dein Ticket oder verschenke eins zu Weihnachten!
Disclaimer: es wird kein Horn-signal zu hören sein und auch kein "Kingston Spirit i lovee you"
Genres: Alternative, Beats, Funk, Hip Hop, Grunge, etc
Das Allerwichtigste zu Beginn: Es geht nicht um das Alter der Gäste, sondern die Freude zu dieser Art der Musik zählt an diesem Abend. Die Tanzfläche freut sich schon auf eine Party wie früher.
Freut euch auf Hits und Evergreens aus vier Jahrzehnten.
Als DJ 6tyfour ist für Wolfgang Aich der Name Programm: Er legt Oldies in den Originalversionen auf und ist glücklich, wenn sich sein Publikum genau wie er über Wanda Jackson, Beatles, The Cordettes oder auch Manfred Mann, Abba, Kool & The Gang und vieles mehr von „damals“ freut. Sein Repertoire umfasst die vier Jahrzehnte 50er bis 80er Jahre, Schlager, NDW, Rock und als Hobby-Boogie-Tänzer legt er natürlich sehr gerne Boogie-Woogie und Rock’n’Roll auf. Also genau die Musik, mit der früher Party gemacht und getanzt wurde.
Wie damals wird zeitig um 19:30 Uhr gestartet und die Party steigt bis 23:30 Uhr. Also ideal für Publikum, das morgens wieder raus muss oder später weiterziehen möchte.
DJ 6TYFOUR
DJ 6tfour startete bereits Ende der 70er Jahre in der Jugendarbeit mit gelegentlichem Auflegen. „Das war die Zeit, in der man als DJ ein paar Tage vor dem Gig beim örtlichen Drogeriemarkt mit dem gesparten Taschengeld fünf / sechs der Top Ten-Scheiben wie Flashdance, Cambodia und Skandal im Sperrbezirk kaufte, um abends dann up to Date zu sein.
Als ü50 und bald sogar ü60 sind Oldies aus den 50er bis 80er Jahren genau sein Metier. Zum 70er und 80er-Sound war er damals „unterwegs“. Gerne erinnere er sich an die Gustis Popshops in der alten Festhalle in Friedrichshafen oder die vielen Partys rund um die Jugendarbeit in FN. Und als Vintagefan hat er bald auch seine Liebe zu der tollen Musik der 50er und 60er Jahre entdeckt. Besonders gerne legt er deshalb Sound aus den 50er und 60er auf. Und das ganz breit, von Connie Francis über Peter Alexander bis zu Elvis und Chuck Berry. Wenn das Publikum dann Spaß daran hat, auch gerne Disco, 70er, 80er, NDW und Schlager.
Seit 2017 ist er dann wieder als DJ aktiv und konzentrierte sich eher auf private Feiern und Geburtstage, hat aber zum Beispiel auch 2023 bei der Ausstellerparty der Klassikwelt der Messe Friedrichshafen oder auch auf einer Vintageparty auf der Sonnenkönigin auf dem Bodensee aufgelegt. Nachdem er in letzter Zeit immer wieder gefragt werde, wann denn „sein Sound“ mal wieder zu hören ist, freut er sich, dass er nun auch im Club Vaudeville in Lindau am Start ist.
Let‘s have a Party!
JAMARAM, der seit Gründung um die Jahrtausendwende als unsinkbar geltende Reggae-Achter, mit tausenden live Shows auf dem Tacho, ist noch lange nicht platt!
Stemmt euch mit Jamaram (meets Jahcoustix) live & direct gegen Club- und Festivalsterben, gegen die Balz auf dem Handy und Stubenhockertum mit Stoff und Schnaps und Netflix.
Die Band steht für Frieden, Weltoffenheit und Respekt, gegen Krieg, Intoleranz und Abschottung. Ohne Grenzen und Mauern - bunte Vielfalt und Lebensfreude, im echten Leben wie in der Musik.
Zu hören ist das auf dem aktuellen Release „Morning“. Die 9 auf Vinyl erhältlichen Titel sind gemeinsam mit Langzeit-Homie und Reggae-Veteran Jahcoustix entstanden und thematisieren Vereinsamung durch die Socials, Propaganda und Geschrei bei gleichzeitig stark verkürzten, aber hoch emotionalisierten Diskursen, das Verlassen von ausgetretenen Pfaden & Perspektivwechsel, dass es sich immer lohnt für etwas zu kämpfen, wohinter man steht. Die Message bleibt positiv, am Ende geht es darum, mit dem Planeten und als Menschen gut miteinander umzugehen, im Kleinen wie im Großen.
Der Wanderzirkus in Sachen Reggae & Rock‘n‘Roll, seit 23 Jahren auf den Bühnen Europas, Afrikas und Südamerikas unterwegs, fährt auf der Genre-Achterbahn, ohne je beliebig zu werden.
Die wie gewohnt umwerfende Live-Show bietet bassheavy Modern Roots, Dubwise, Afrobeat, HipHop und Urban Grooves, es geht massiv in die Beine, Sauna & Eskalation garantiert. Für die Birne und zur Erholung gibt's dann noch die ein oder andere heartbreaking Ballade und intelligentes Songwriter-Storytelling.
An ihren Songtext halten sich die Jungs von Normahl - einer der dienstältesten Punkbands im Land - nun schon seit über 40 Jahren: laut, schnell, angriffslustig, energiegeladen bringen sie ihre Songs auf die Bühne. Fast wie im letzten Jahrtausend, als sie im alten Bedford Blitz durch Deutschland tourten, für schmale Gage mit Gratisübernachtung in besetzten Häusern die einschlägigen Klubs von Zürich bis Hamburg zum Kollabieren brachten. Fast – den Sound haben sie perfektioniert, mit Normahl steht heute eine echte Rockband auf der Bühne, die jeden Song sauber auf den Punkt bringt. Sänger Lars Besa schöpft dabei aus ihrem Riesenrepertoire (Harte Nächte, Geh wie ein Tiger, Darum bleib ich Punk, Blumen im Müll, Fraggles – um nur einige der legendären Nummern zu nennen), und hüpft dabei mühelos zwei Stunden vor dem Mikro. Gitarrist Mick Scheuerle lässt seine reichhaltigen Riffs makellos aus den Fingern perlen, Drummer Raimund Skobowsky, gerne barfuß und in kurzen Hosen, ist mit den Trommelstöcken um keine Finesse verlegen und sorgt durchgehend für zwingenden Rhythmus, der jüngste Neuzugang am Bass, Christian Polzer, lässt seine Saiten dazu kongenial schwingen. Kurzum: die Mannen von Normahl gehen auch heute noch auf Tournee, weil sie Spaß daran haben, weil sie Songs spielen, die an Relevanz nichts verloren haben, weil Punk ist, seinen eignen Weg zu gehen.
HEAVYSAURUS kündigen große „POMMESGABEL TOUR 2024“ und neues Album an
Die Kinder wollen rocken! HEAVYSAURUS sind vier Dinosaurier und ein Drache, die Rockmusik für die ganze Familie auf die Bühne bringen – ein echtes Live-Erlebnis mit kindgerechten Texten und bombastischer Show. Im Februar erscheint ein neues Album, dazu begibt sich die Band auf große „POMMESGABEL TOUR 2024“!
Die Pommesgabel kennen schon die kleinsten Fans: Zeigefinger und kleiner Finger ausgestreckt, Hand stolz nach oben gereckt – das Erkennungszeichen aller Rocker und Dino-Metalheads jeden Alters. Deshalb muss das nächste HEAVYSAURUS-Album natürlich „POMMESGABEL“ heißen. Es erscheint am 2. Februar 2024 und wird die Geschichte der fünf musizierenden Urzeitwesen in brandneuen Songs weitererzählen.
Erneut bieten HEAVYSAURUS kraftvolle Riffs, tolle Melodien und mitreißende Schlagzeugbeats, zu denen die kleinen (oder auch großen) Hörer und Hörerinnen singen, tanzen und ausflippen können, wie es ihnen gefällt. Echte Rockmusik, mal wild, mal leise, mit Texten eigens für die kleinen größten Fans. Der erste Vorgeschmack ist mit der Single „Luna - unser Hund“ bereits erschienen, Ende Juli folgt der nächste Song „Flugsaurier“.
Um das Album gebührend zu feiern, werden HEAVYSAURUS (und die fünf Profimusiker, die in den coolen Dino-Kostümen stecken und live spielen) ab Februar unterwegs sein: Die „POMMESGABEL TOUR 2024“ macht in über 100 Städten Halt, um den 3- bis 11-Jährigen und ihren Begleitern jeden Alters ein einzigartiges Konzerterlebnis zu bieten: Vier Dinos und ein Drache, mit richtigen Instrumenten auf großer Bühne, mit Lichtspektakel, Nebel, Funkenregen, Luftballons und Konfetti. Und natürlich mit den Songs, die viele Kinder (und Eltern) jetzt schon mitsingen können, wie „Kaugummi ist mega“, „Stark wie ein Tiger“ und natürlich „Rarrr“, der von vielen lachenden Mündern gerne laut mitgerufene Kampfschrei der Dinos. Alle fünf grüngeschuppte Musiker freuen sich zudem schon darauf, endlich neue Lieder von „POMMESGABEL“-Album zu spielen.
Über 300 Shows in Deutschland, Österreich und der Schweiz haben HEAVYSAURUS in den vergangenen Jahren bereits absolviert und immer wieder nicht nur die Kinder, sondern auch ihre Eltern und Großeltern begeistert. Denn jedes Heavysaurus -Konzert ist ein Spektakel für die ganze Familie. Die Folge: Ausverkaufte Hallen, großartige Stimmung und glückliche Rocker jeden Alters. Und zu Hause laufen in Dauerschleife die Stücke der beiden Alben „Rock’n’Rarrr Music“ (2018) und „Retter der Welt“ (2020), die auch bei Eltern gut ankommen.
„Uns lag immer viel daran, den Kindern den Spaß an Rockmusik und Heavy Metal zu vermitteln“, erklärt Sänger Mr. Heavysaurus. „Wir freuen uns, wenn wir manchen kleinen Fans sogar ihr allerallererstes Konzerterlebnis bieten können! Alle in der Band lieben Livemusik seit, nun ja, 65 Millionen Jahren. Es ist toll, wenn unsere kleinen Freunde genauso Spaß daran finden.“ Gewohnt selbstbewusst fügt der „echte“ Tyrannosaurus Rex hinzu: „Und natürlich wollen wir die Herzen eigentlich aller Metal-Fans erobern. Bei uns haben auch die Eltern, Großeltern und großen Geschwister Spaß. Die POMMESGABEL TOUR wird ein Erlebnis – versprochen. Großes Dino-Ehrenwort.“
Übrigens: Auch 2024 können die jungen Dino-Metalheads wieder Riffi Raffi (Gitarre), Muffi Puffi (Bass), Komppi Momppi (Drums), Milli Pilli (Keyboards) und natürlich Mr. Heavysaurus persönlich treffen. Denn es wird limitierte VIP-Ticket-Kontingente geben, die es den kleinen größten Fans möglich machen, die Dinos kennenzulernen, ihnen die Tatzen zu schütteln und Fotos zu machen.
Daneben sind Heavysaurus ab sofort offizieller Markenbotschafter von 'Die Arche', einer deutschlandweit tätigen Organisation, die sich für benachteiligte Kinder und ihre Familien einsetzt. "Unsere Partnerschaft mit der Arche spiegelt unser Engagement wider, nicht nur großartige Musik für Kinder zu machen, sondern auch einen positiven Einfluss auf ihr Leben zu nehmen“, erklärt Michael Thiesen von Frechdachs Entertainment. „Gemeinsam möchten wir eine Welt schaffen, in der alle Kinder die Möglichkeit haben, ihre Träume zu verwirklichen. Die Kooperation mit 'Die Arche' ist für uns dabei ein Herzensanliegen. Wir glauben daran, dass Musik die Kraft hat, Menschen zu berühren und zu verbinden. Indem wir mit 'Die Arche' zusammenarbeiten, möchten wir Kindern in schwierigen Lebenssituationen Hilfe geben und ihnen zeigen, dass sie nicht allein sind."
Für die Eltern: Die Konzerte finden an Nachmittagen und mit angepasster Lautstärke statt. Wo immer möglich, gibt es vor der Bühne einen eigenen Kinderbereich mit bester Sicht auch für die Kleinen. Und keine Sorge: Die Dinos beißen nicht.
Das Aaargh Festival hat 2024 aufgrund der Witterungsbedingungen aaargh gelitten. Um die dabei verlorengegangenen Unkosten wieder aufzufangen, findet am 11.01.2025 ein Benefizkonzert zur Erhaltung des Festivals im Club Vaudeville Lindau statt. Dabei werden Necrotted (Death Metal), Mission In Black (Thrash Metal), Dieversity (Modern Metal) und It Ate (Thrash Metal) ohne Gage auftreten, damit die Ticketeinnahmen dem Festival zu Gute kommen.
Despair, loss, love, and existential struggles have always been the foundation of HARAKIRI FOR THE SKY’s distinctive sound. Since their formation in 2011, multi-instrumentalist M.S. and vocalist J.J. have gained recognition for pushing musical boundaries with their emotionally charged blend of atmospheric extreme metal and melodic post-rock, grunge and modern hardcore, carving out a genre of their own. Taking four years to craft their next epic chapter after 2021’s "Maere" (which peaked at #4 on the official German charts), HARAKIRI FOR THE SKY will now release their new tour-de-force, "Scorched Earth", on January 24th through AOP Records. The album is a snapshot of the world we are living in, a world that’s tragically broken. Our society is divided to its core and peace seems further away than ever in the last decades. It still seems like one crisis follows another, and this feeling of impending doom is captured on “Scorched Earth”
Right in time for the depressive season, the band has unveiled their first single “With Autumn I’ll Surrender” together with a new music video directed by Andreas J. Borsodi: https://www.youtube.com/watch?v=X3ROuY9lpW4
“With ‘With Autumn I’ll Surrender’ we’re finally releasing the first single of our upcoming album „Scorched Earth”, the band comments. “For this purpose, we chose a song that combines the HFTS typical Post Black Metal energy with riffs that hail from the glorious times of the Grunge and Indie Rock era. A first hint where this album and its songs are leading us…”
Graced with a cover artwork by Brvno Gonzalez, the album was mixed and mastered at Kohlekeller Studio and contains 61 minutes of new post metal anthems (72 mins if you go for the special edition).
The pre-order for “Scorched Earth” has started today and you can get the album here: https://shop.aoprecords.de/
For their release weekend, HARAKIRI FOR THE SKY have announced 3 special SCORCHED EARTH release shows in Germany with special guests and an exclusive meet & greet for all fans after the show. Tickets go on sale this Monday at 11:00 CEST.
Bonfire zählen ohne Zweifel zu den wichtigsten deutschen Hardrock-Formationen der zurückliegenden 50 Jahre. In ihrer erfolgreichsten Phase mit den Albumklassikern ‚Fireworks‘ (1987), ‚Point Blank‘ (1989) und ‚Don´t touch the Light‘ (1991) gehörte die Gruppe neben den Scorpions und Accept zu den drei international angesehensten Formationen des Landes, inklusive Triumphen in ganz Europa und Übersee, gefeierten Tourneen mit Judas Priest und ZZ Top, goldenen Schallplatten, hohen ChartsPlatzierungen, TV-Auftritten und mehr als 35 Millionen Clicks auf YouTube allein für ihren Hit ‚You Make Me Feel‘. Die Trademarks der Band sind und waren immer schon tiefmelodische Hardrock-Songs, angetrieben von einer fesselnden Gitarrenarbeit, groovenden Rhythmen und einprägsamen Gesangsmelodien.
Bis in die aktuelle Gegenwart hinein begeistern Bandgründer/Gitarrist Hans Ziller und seine erstklassig besetzte Band ihre Fans regelmäßig mit neuen Veröffentlichungen und mitreißenden Shows. Am 24. Januar 2025 kommt ihr aktuelles Album ‚Higher Ground‘ auf den Markt, ein kraftvolles Paradebeispiel für das glänzende Songwriting und die ungezügelte Spielfreude der beteiligten Musiker. Um die Wartezeit bis zum AlbumRelease zu verkürzen, erscheint bereits am 22. Oktober 2024 mit ‚I Died Tonight‘ die erste Vorabsingle inklusive Video, gefolgt von der zweiten Single ‚I Will Rise‘ am 19. November 2024 und der Ballade ‚When Love Comes Down‘ am 6. Januar 2025, ebenfalls mit sehenswertem Video.
Quasi parallel zum Veröffentlichungstermin des neuen Albums gehen Bonfire ab dem 21. Januar 2025 auch wieder auf eine großangelegte Tournee durch Deutschland, Holland und die Schweiz. Zudem sind für den kommenden Sommer einige Festivalshows geplant, im Herbst 2025 wird dann der zweite Teil der ‚Higher Ground‘-Tour starten. Hans Ziller zählt schon jetzt die Tage, bis seine Band endlich wieder auf der Bühne steht. Er sagt: „Auf die ‚Higher Ground‘-Tour freue ich mich wirklich sehr. Bonfire anno 2025 sind eine verschworene Truppe mit herausragenden Musikern, die für diese Band alles geben.
Mit ihrer einzigartigen Mischung aus melodischen Hooks, harten Riffs und mitreißenden Texten haben sich Any Given Day in der Musikszene einen Namen gemacht. Die Band wurde 2012 gegründet und konnte ihre Anhängerschaft seitdem stetig vergrößern. Ihr letztes Album "Overpower", das 2019 veröffentlicht wurde, eroberte die Charts und erhielt begeisterte Kritiken von Fans wie von Kritikern.
Any Given Day hatte das Privileg, bei einigen der bekanntesten Festivals in Europa aufzutreten und das Publikum mit ihrer mitreißenden Energie zu überwältigen. Mit ihrer energiegeladenen Bühnenpräsenz und kraftvollen Songs wie "Arise" und "Savior" brachte Any Given Day das Publikum zum Kochen und erntete wahre Begeisterungsstürme.
Die Band überzeugte unter anderem auf renommierten Veranstaltungen wie dem Graspop Metal Meeting in Belgien und dem Download Festival in Großbritannien. Die Band hat bewiesen, dass sie nicht nur im Studio, sondern vor allem auf der Bühne eine beeindruckende Präsenz hat.
Somit war es nicht weiter verwunderlich, dass die LIMITLESS-Tour 2024 ein im wahrsten Sinne des Wortes voller Erfolg war und Any Given Day nicht umhinkommen, auch im kommenden Jahr die Clubs und Hallen der Republik ohne Limit zum Kochen zu bringen.
„Nach einer absolut wilden und erfolgreichen Limitless Tour wollen und brauchen wir mehr! Dieses Mal werden wir in Städten spielen, wo wir noch nie zuvor waren! Wir sind total motiviert, dort anzuknüpfen, wo wir aufgehört haben, und die nächsten Buden abzureißen! Wir werden alles geben, um mit euch ein großartiges Erlebnis und unvergessliche Momente zu schaffen! Das wird mega fett! Also Macht Das Fertig!“
Asian Dub Foundation - 30th Anniversary Tour
Legendary English group Asian Dub Foundation celebrates its 30th anniversary this year!
Asian Dub Foundation's music is a genre in itself. Their unique fusion of jungle rhythms, dub basslines, wild guitars drawing from their South Asian roots, and militant rap. The story began in the early 90s when ADF formed out of a music workshop in East London at the institution that has always remained their spiritual home, Community Music. These beginnings not only shaped their sound but also their broader educational aspirations, exemplified by the establishment of their own educational organization, ADF Education, and their campaigns advocating for victims of miscarriages of justice.
Building a solid stage reputation in the mid-90s, they eventually gained worldwide recognition sharing the stage with Rage Against The Machine, the Beastie Boys, and Primal Scream. On record, they collaborate with Radiohead, Sinead O'Connor, Iggy Pop, Adrian Sherwood, and Chuck D. Furthermore, ADF is among the pioneering groups to seriously delve into cineconcerts, starting with their interpretation of the soundtrack of the French classic film "La Haine" in 2001.
Asian Dub Foundation represents 30 years of career and activism marked by memorable concerts across the world, 9 studio albums each more legendary than the last, along with iconic collaborations. In 2024, Asian Dub Foundation will continue to write its history. An special tour in France and Europe will also honor the solidity and longevity of the British group live.
Welle:Erdball geht wieder auf Sendung! Auf allen Frequenzen und mit voller Sendeleistung schickt der Sender seine Radiowellen in den Äther.
Auf dem Programm steht "Das Experiment", das neue, analoge Konzept-Album der Elektronik-Künstler, welches auf der gleichnamigen Konzertreihe zum Hörer gesendet wird. Hier wird die Bühne zu einem Ringkerntransformator, die Instrumente zu Elektrolytkondensatoren und die Radiomoderatoren von Welle: Erdball speisen den Apparat mit höchster Energie. Sender und Empfänger verschmelzen zu einer stromgeladenen, elektronischen Einheit. Der Commodore 64 ist eingeschaltet, das Experiment hat begonnen. Die Auftritte von Welle: Erdball sind legendär und wenn irgendjemand, irgendwo anders, mehr für sein Eintrittsgeld bekommt, wird er beschissen!
Finn & Jonas heißen jetzt BRUCHBUDE –ein neues Kapitel beginnt!
Die Dortmunder Newcomer Finn & Jonas erobern seit drei Jahren mit ehrlichen Texten und mitreißenden Melodien ihre Fans. Jetzt haben sie allerdings „Bock auf mehr“ und heißen ab sofort BRUCHBUDE.
Die Zwillinge sind sich einig: „Es ist Zeit für mehr Ecken und Kanten und inzwischen sind wir einfach mehr als nur Finn & Jonas. Zu uns gehört eine Band – ein ganzes Team, das wir in den letzten drei Jahren kennen und lieben lernen durften“.
Musikalisch unterstützt werden sie nun also dauerhaft von Luis Melo am Bass, dem Urban-Künstler Yuto am Piano und dem Content Creator Christoph Städtler. Eine große Veränderung ist das für Fans allerdings erstmal nicht, denn Finn & Jonas bleiben weiterhin die Frontsänger der Band und schon bei der ersten eigenen Tour in 2023 waren die beiden bereits mit dem genannten Team unterwegs.
Aber wie kam es denn eigentlich zu dem neuen Namen BRUCHBUDE? Dazu sagen die Brüder folgendes: „Zum ersten Mal Musik gemacht haben wir in einer kleinen Gartenlaube, die wir dann schnell von einer Bruchbude in ein eigenes kleines Studio verwandelt haben. Dieser Raum war der Start unserer Leidenschaft und die Erinnerungen an diese Zeit können uns auch noch lange Jahre begleiten.
“Hörer*innen können sich weiterhin auf authentischen, rauen Indie-Pop mit E-Gitarren freuen, der sich wie in den vergangenen Jahren in Playlisten wie „Wilde Herzen“, „New Music Friday“ (Spotify) oder „New in Pop“ sowie „Deutschpop Deluxe“ (Apple) wiederfindet.
Mit diesem Album – für viele Fans immer noch das Beste – haben J.B.O. 1995 den Comedy Metal erfunden. Nachdem die geplante Jubiläums-Tournee 2020 den Corona-Wirren zum Opfer fiel, wird der Spaß einfach ab September 2024 nachgeholt. Und weil es so schön wird, gibt es schon vor dem Start einen Nachschlag - es folgen weitere Tourdaten für 2025.
Ab September 2024 und weiter ab März 2025 also die „Explizite Lyrik“ auf den Bühnen der Republik! Die ganze Platte von vorn bis hinten komplett live, mit allem Blöed- und Wahnsinn!
Wie das wird? Programmierter Abriss für alle, die es laut und bescheuert mögen!
Ein Fest für alle Freunde von erigierten Schlafliedern, Symphonien der Schlümpfe und guten Tagen zum in der Nase Bohren. Metal zum Kuscheln, ka Alde zum Schreien und ultimatives Starten der Feier! Hoffentlich hat keiner neig’schifft…
☢Massive Radiation detected☢
Das Tschernobyl Death-Gewitter CYTOTOXIN zieht wieder über Lindau auf! Mit dabei auf ihrer Circle Pitournium-Tour sind absulute Modern Death und Deathcore-Leckerbissen. NECROTTED , ACRANIUS und OSIAH bringen den Pit auf Betriebstemperatur🔥🤘
Ostersonntag 20.04.25
VVK ist gestartet!
www.vaudeville.de
Vergesst die altmodische Vorstellung einer herkömmlichen Rockband und taucht ein in die Welt von MOON SHOT: Zeitlose Musik, die genau in die Zeit passt, in der wir leben - ehrliche, rockige und große Melodien zu tiefgehenden Themen.
So wie die Welt den Wahnsinn über uns ausschüttet, kann uns kein zwanzigjähriger Rockstar mit einer altmodischen Hotelzimmerzerstörung vor Sonnenaufgang noch schocken. Wir brauchen neue Wege, um uns von der verrückten Welt zu befreien, denn die alten Klischees sind nicht mehr relevant.
Für MOON SHOT war von Anfang an klar, dass sie sich von der Musik mitreißen lassen. Anstelle des "fly high and burn Icarus"-artigen Lebensstils (den sie auch aus ihrer Vergangenheit kennen), gehen sie mit gesundem Menschenverstand an die Sache heran und schreiben den Rock'n'Roll-Traum in etwas Dauerhaftes um. Mit Melodien, die einen befreien.
Wo man früher posierte, geht es jetzt darum, seine Verbrennungen, Wunden und Zerbrechlichkeit zu zeigen. Ehrlich sein! Und dabei auch noch Spaß zu haben und berührende Power-Songs mit Melodien zu machen, die groß genug sind, um Brücken zwischen Planeten, Nationen, Ex-Geliebten oder entfremdeten Familienmitgliedern zu bauen.
Bei uns gibt es Konzerte, Discos, Theater, Kabarett, Politkinos, Vorträge, Poetry Slams u. v. m. Insgesamt finden bei uns jährlich im Schnitt ca. 140 Veranstaltungen aller Art statt.
Hast du Lust an unserem Programm mitzuwirken? Komm einfach zu unseren wöchentlichen Sitzungen am Montag 20:00 Uhr in unseren Räumlichkeiten dazu.
Jede*r kann mitmachen!
Egal ob private Geburtstagsfeier, Hochzeit, Firmenevent, Weihnachtsfeier oder deine eigene Party Reihe - miete den Club für deine Veranstaltung.
Dabei kannst du aus 3 Räumen wählen: Veranstaltungssaal, Foyer und unseren Mehrzweckraum
Hier findest du ein paar Bilder und kannst dir einen Eindruck verschaffen.
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